Victoria azonban a Vogue-interjúban tisztázta a félreértékeset. – Az emberek nagyjából húsz éve, a házasságunk óta pletykálnak a kapcsolatunkról, David és én már hozzá vagyunk szokva, hogy ne vegyünk tudomást az ilyesmiről – mondta, és hozzátette:

Bár a borítón csak Victoria és a gyerekek szerepelnek, a belső képeken az egész család látható: a házaspár a gyerekekkel, Brooklynnal (19), Romeóval (16), Cruzzal (13) és Harperrel (7).

A cikk alkalmából egy videó is készült, melyben az ex-énekesnő legikonikusabb ruháiban jelenik meg, ugyanakkor sajátosan angol humorát is megcsillogtatja. 

A Miért hiányzik David Beckham a családi fotóról? bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Kendőzetlenül a kamera előtt

A 23 éves Tyler Mitchell fényképész készítette el a címlapra és a magazinba kerülő felvételeket. Beyoncé azt mesélte, hogy amikor 21 évvel megkezdte a karrierjét, még nagyon nehezen lehetett sötétebb bőrszínnel a magazin címlapjára kerülni. Egy afro-amerikai származású előadó a Vogue olyan fontos lapszámának a borítóján, mint a szeptemberi szám, az elképzelhetetlen volt akkoriban. Nagyon szerencsének hiszi magát emiatt, hogy olyasmire van lehetősége, amiről a szakmából rengetegen csak álmodoznak, ráadásul mindezt a tehetéségnek és a sikereinek köszönheti. Fontos számára, hogy megmutathatja a fiataloknak, hogy ha elég kitartúak és szívből csinálják, akkor elérhetik az álmaikat. Szeretné, ha az ő munkája révén másoknak is kinyíljanak azok az ajtók, amik most esetleg elképzelhetetlennek tűnnek – magyarázta Beyoncé többek között ezt is az interjúban.

A Beyoncé őszintén: az életéről, a testéről és a sikereiről bejegyzés először Vous-én jelent meg.

A szemöldökvékonyítással egyébként sem árt az óvatosság, mert a túlszedésnek messzeható következményei lehetnek. A rendszeres tépkedés hatására károsodnak a szőrtüszők, és ha valamelyik végzetes balesetet szenved, nem növeszt több szálat. Persze, ennek külön örülhetünk, ha épp a szemöldök ívéből kilógó, felesleges szálakról van szó. De akkor már nem annyira, ha ezek stratégiailag fontos szerepet töltenek be a szemöldök vonalában, és óvatlan kísérletezéseink hatására tűntek el.

Persze, egy véletlen balesettől még nem dől össze a világ, ezért ne ijedjünk meg, ha túlszedtük az ívet. Várjuk meg, míg rendesen visszanőnek a szálak. A szemöldök kábé 3-4 hónap alatt teljesen kicserélődik, szóval előbb-utóbb helyreáll a rend az arcunkon. Segítségül hívhatjuk még az argánolajat, mely hatékony módja lehet a növekedés gyorsításának.

A Rihanna bevállalta a szemöldököt, ami senkinek sem áll jól bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Mindenki nyugodjon le, ez csak a Photoshop műve! – szólnak a kommentek Ariana Grande címlapfotója alatt. A rajongók egy része nem érti, mi történt Ari arcával, a dörzsöltebbek tudják, hogy a magazinfotózáson mindenki vakolatnyi sminket visel, és az utómunkával sem fukarkodnak.

A rajongók azt is nehezményezték, hogy Ariana haját nem a rá jellemző módon lófarokba fogták, hanem leengedték és úgy fotózták. Sőt, arról is szó esett, hogy komolyan fehérítettek a bőrén. Ez utóbbi azért 2018-ban nagyon ciki, teljesen mindegy, hogy szimplán a világítás vagy az utómunka hibája a fehérített bőr.

A Photoshop nem bűn! – minden, ami a gomb lenyomása után történik

Ma már szinte elképzelhetetlen, hogy Photoshop – és úgy általában bármilyen képfeldolgozás – nélkül egy fotó igazán ütős legyen. Azonban nem érdemes vitatni azt, hogy a #nofilter-címkével mennyi jó fotó készül nap mint nap. Ezeknek, a főleg mobillal készült spontán fényképeknek a célja nem egyezik azzal, amivel a fotósok keresik a kenyerünket. Az az elsődleges feladatuk, hogy egy terméket, helyszínt vagy egy ügyfelet a lehető legjobb színben tüntessenek fel. De hol a határ a valóság és a giccs között? Ide kattintva>>> egy kis bepillantást nyerhettek a kulisszák mögé.

A Ki ez a lány? Felismerhetetlen külsővel pózol első Vogue címlapján Ariana Grande bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Bár sokat cikkeztek arról, hogy Ririre az utóbibi időben felszaladt pár kiló, de ez a Vogue-nak készült képen egyáltalán nem látszik. (Ügyes utómunka?) Hozzátennénk semmi gond nem votl Riri +kilós alakjával, sőt. Mi inkább a ruhaválasztásain akadtunk ki egy picit.

Szóval az elkészült képek meseszépek lette, sárgulunk az irigységtől. Bravó, Riri ezt ismét odatetted! 

A Rihanna Vogue-címlapjától kifeküdtünk – egy istennő bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Az előzmények:

Gigi Hadid büszkén osztotta meg a világgal legújabb Vogue címlapját. Ezt: 

Nos, igen ő Gigi Hadid Justin Martin modell ölében. Sem a bőrszín, sem az arc nem stimmel, de higgyétek el, ő ott tényleg Gigi Hadid.

A fotó alá temérdek komment érkezett, mi szerint borzalmasra sikerült a fotó, és egyébként is, ha barna bőrű modellt akartak viszont látni, miért nem egy barna bőrű modellt szerepeltettek?Az az arc sem hasonlít Gigi valódi arcához – kifogásolták sokan, teljesen jogosan.

Bizonyára Gigi is észbe kapott, ugyanis a fotót törölte Insta-oldaláról, és Twitteren egy hosszú bejegyzésben magyarázkodik. 

A jelen:

... Minden befolyásom a képekkel kapcsolatban bejeződik, ahogy kilépek a kamera elől. Ezt a stílust és utómunkát Steven Klein (a fotós) évek óta csinálja, és azt hiszem, ezt a végeredményt szerette volna elérni (kreatívan, a megszokottól eltérően bemutatni engem). 

Ugyanakkor, bár megértem, mi volt a Vogue Italia szándéka, nem feltétlenül helyesen végezték el a feladatokat. A felvetett aggodalmak teljesen helytállóak.

Az alábbiakat azoknak üzenem, akiket a címlap szerkesztése / retusálása / színezése sértett: 

Fontos tudnotok, hogy teljesen más lenne most a helyzet, ha bármilyen rahatásom lett volna a szituációra. Szeretnék elnézést kérni, én is látom, hogy ez egy valós próbléma… remélem, ez jó példa lehet a jövőben más magazinok és stábok számára…

Gigi sorai után az Vogue szóvívője, a Teen Vogue-nak így nyilatkozott:

Vogue Italia mindig is tiszteletben tartotta és ösztönözte a megbízott fotósok kreatív nézeteit. Steven Klein legutóbbi címlapunkon egy olyan tengerparti látványvilágot álmodott meg, melynek stilizált bronz hatása van. Megértjük, hogy az eredmény vitát váltott ki olvasóink között, és őszintén elnézést kérünk, ha ez bárkit is sértett. 

A A felismerhetetlen Gigi Hadid elnézést kért a Vogue címlapért bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Valószínűleg kevés jelölt jöhet szóba, hiszen a divatvilág jégkirálynőjének bundája kabátja sokakra túl nagy lehet. Ne felejtsétek el, Anna az, aki egyetlen szájhúzásával a süllyesztőbe küldi bármelyik divattervezőt. Sőt! Lehet, hogy róla mintázták Az ördög Pradát visel kegyetlen főszerkesztőjét, de a valóság állítólag sokkal rosszabb, mint a film. Anna mellett az asszisztensek nem partiznak és magas sarkú cipőt sem viselnek, annyit kell szaladgálniuk nap mint nap.

Wintour asszony karrierjétől bővebben írtunk már korábban, most 9 olyan húzását gyűjtöttünk össze, amivel fenekestül felforgatta a divatvilágot.

Aki 14 éves kora óta ugyanazt a frizurát kéri a fodrásztól: 5 meglepő tény Anna Wintourról

Anna Wintourt senkinek sem kell bemutatni. A Vogue főszerkesztője 1988 óta dolgozik a legendás magazin vezető pozíciójában, idén pedig a világ legbefolyásosabb nőjévé választotta az amerikai Forbes magazin. Újszerű látásmódjával sorra rúgja fel a divat kőbe vésettnek hitt szabályait. Véleménye a magasba repítheti vagy tönkreteheti egy divattervező karrierjét. Nem csoda, hogy a neve lázban tartja a világot. Ha mindent nem is tudunk róla, most elárulunk 5 olyan tényt róla, ami garantáltan meglep majd titeket.

Főszerkesztőként már az első számmal jelezte, hogy itt egy új éra kezdődik. A címlapra egy izraeli modellt tetetett, aki Guess farmert és Christian Lacroix Haute Couture pulóvert viselt. A kép hangulata olyan volt, mintha csak spontán lőtték volna, egyetlen szemcséje sem hasonlított a divatlap korábbi fotóihoz. Tele volt élettel, játékossággal, szertelenséggel. Ő volt az, aki divatba hozta a filléres és a haute couture darabok merész párosítását, amely ma már teljesen természetes, a stílusos megjelenés egyik záloga.

Ő volt, aki a szupermodelleket egyszer csak sztárokra lecserélte. Az első híresség az amerikai Vogue címlapján nem más volt, mint Madonna. (Érdekesség, hogy az énekesnő 4 hónappal korábban, 1989 februárjában a brit kiadás címlapján is szerepelt. Az volt az első alkalom, hogy sztár került a Vogue címlapjára.)

Természetesen Oprah Winfrey-nek kötelező volt a Vogue címlapra kerülnie, de csak miután leadott majdnem 10 kilót. Hihetetlen, hogy Anna Wintour ezt a legnagyobb amerikai talkshow-királynőnél képes volt elérni, aki folyamatosan azt hangoztatta addig, hogy egy nő a kilóival is nő. Az az Oprah, aki 1998-ban végül címlapra került szinte nem is hasonlít önmagára.

Akit kicsit is érdekel a divat, az tudja, hogy a divatlapok szeptemberi száma a Biblia. Anna Wintour első szeptemberi számával, 1988-ban szeretett volna maradandót alkotni. Ez volt az a címlap, amelyen a fiatal Naomi Campbell szerepelt, akinek ez volt az első szóló borítója.

Wintour nagy találmánya volt, hogy nemcsak egy, hanem egyszerre kettő, három, vagy akár több modellt is a címlapon szerepeltetett. A ’90-es évekből több ilyen, mára klasszikussá vált címlappal találkozhattok.

Az első színésznő a Vogue nyitólapján Reneé Zellweger volt 1998-ban, aki a szeptemberi lapszám borítójára került. Innentől nem a modellek, hanem a sztárok uralták az amerikai Vogue-ot, ezzel növelve az eladásokat.

Anna Wintour karrierje során összesen két sztárpár szerepelt a címlapon. 1992-ben Richard Gere és Cindy Crawford kettősét valószínűleg senki nem kérdőjelezte meg. Ellenben 2014-ben Kim Kardashian és Kanye West párosa elgondolkodtatta a világot arról, mit jelent a divat, és mennyire sznob dolog nem tudomást venni arról, hogy olyan emberek kapnak mérhetetlenül nagy figyelmet, akik „semmit se tettek le” az asztalra.

A Vogue történetében összesen két alkalommal jelent meg terhes nő a címlapon. 1919-ben egy illsztrált címlap volt az egyik, 2003-ban azonban Brooke Shields állt modellt Annie Leibovitz kamerája előtt.

Lehet Golden Globe, Oscar, Cannes, Anna Wintour csak egyetlen gálát ismer, a Metropolitan Múzeum divatintézetének jótékonysági estjét, a Met gálán, amely az ő nevével fonódik össze. A partin az intézet saját maga számára gyűjt pénzt, a gála tulajdonképpen a soron következő divatkiállítás megnyitója is egyben, amelynek tematikájához öltöznek azok, akik meghívást kaptak. Az ő jegyüket egyébként többnyire különböző támogatók fizetik ki, de a sztárok mellett több százan vesznek részt az év legbefolyásosabb partiján.

A Anna Wintour 9 legnagyobb húzása, amellyel felforgatta a divatvilágot bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Előfordul.

Azt azonban már végképp nem értem, hogy Nicole Kidmant miért nevezik feltörekvő színésznőnek (a címlapon). Olyan színésznők sorába illesztették bele, mint Emma Stone, Gal Gadot vagy Margot Robbie.

Az új generációs színésznők teljesítményét nem áll szándékomban megkérdőjelezni – sőt, egyenesen imádom valamennyit –, de Nicole Kidman több tízéves pályafutásával nem tudnak versenybe szállni. 

Szerencsére a magazinban elmagyarázzák, hogyan is értik pontosan a „NEW ERA” kifejezést. A lap elindította Hollywood Portfolio című rovatát, itt kapott helyett a februári számban a Best Performances sorozat, amelyben olyan színésznőket mutatnak be, akik a legfoglalkoztatottabbak most Hollywoodban – a Vogue ide sorolja Nicole Kidmant is. 

A Hatalmas kis hazugságok több, mint egy „óriás pénisz” – 3 ok, amiért várjuk a 2. évadot

A sorozat, amely kapcsán az egész internet azt találgatta, mekkora Alexander Skarsgård pénisze, a sorozat, amelyet csak úgy emlegetnek mint a hardcore Született feleségek – ez a Hatalmas kis hazugságok, amelynek imádtuk az első évadát, és úgy tűnik, hamarosan érkezik a második is! Ti is imádtátok? Akkor görgessetek lejjebb, és hevesen bólogassatok az érveinket olvasva, miért várjuk nagyon a folytatást! 

Még mindig úgy érzem magam, mint egy drámaiskolás gyerek: abban reménykedem, hogy megkapom a kívánt szerepet. Annyira szerencsés vagyok, hogy ez a munkám, aminek most a része lett, hogy segítséget nyújtsak a következő generációnak

– mondta Kidman, aki hozzátette, hogy különösen fontos az is, hogy a női rendezőket támogassa, mert szerinte ez a terület igen kiegyensúlyozatlan Hollywoodban. Egy szóval Nicole Kidman mint tündérkeresztanya segíti az új generációs színésznőket.

A A nap, amikor megjelent Nicole Kidman „feltörekvő” színésznő legelőnytelenebb fotója bejegyzés először Vous-én jelent meg.

Így tett Francesco Carrozzini is, aki édesapja halála után döbbent rá arra: nem beszélgetett vele eleget. És már lehetősége sincs arra, hogy ezen változtasson. Ezért arra gondolt, az édesanyjával másképp lesz. Az csak némi pluszt ad a történethez, hogy Francesco filmrendező és fotós, édesanyja, Franca Sozzani pedig az olasz Vogue legendás főszerkesztője, aki közel 30 évig birtokolta ezt a címet.

A dokumentumfilm közel hat évig készült, a legendás lapszámoktól és fotósorozatoktól kezdve, a gyerekkori emlékeken át nagyon intim beszélgetésig minden benne van. Elmeséli a főszerkesztőt, az anyát. Felvázolja, milyen lehetett az élet emellett az okos, bevállalós, független, szabad nő mellett, akit a szülei győzni tanítottak.

Meztelen Robbie Williams és szürreális Salvador Dalí – A leghíresebb Vogue-címlapok egy helyen

A világ legbefolyásosabb divatmagazinja, több mint száz éve élvonalban van, évről évre a legfrissebb divat-előrejelzéseket szolgáltatja, és valamiért minden nő talál benne valami izgalmasat. Ha még nem találtátok volna ki, a bűvös Vogue-ról beszélek, ami Angliában 2016 szeptember 15-én ünnepelte 100. évfordulóját.

A címlapokért kattintsatok ide!

Valószínűleg erről sokat tehet az 1960-as évek Londonja is, amely akkor a divat hangos, lüktető, fiatal fővárosa volt. Olyan időszak, amely mindenkit megváltoztatott, akiben volt egy csipetnyi rebellizmus. A miniszoknyás London mellett Yves Saint Laurent volt rá nagy hatással, aki szmokingba bújtatta a nőket, újraértelmezte a szerepeket, mindezt egyetlen ruhadarabbal.

Francát érdekelte a divat annyira, hogy eldöntötte, a Vogue Bambininál kezd dolgozni. Az állásinterjún hazudott arról, hogy elég jól tud angolul, és utálta az akkori gyerekdivatot is. Legalábbis azt mindenképp, ahogyan tálalták.

1988-ban átvette a Vogue olasz kiadásának vezetését, és már az első számnál tudni lehetett, hogy nagyon mást gondol a divatról, mint az elődei.

Ez Franca első címlapja:

Öltöztette a hírességeket, de nem kedvelte őket – Alexander McQueen, a divatvilág különc tervezője

Az angol divat huligánjaként, valamint minden idők egyik legprovokatívabb és legfantáziadúsabb divattervezőjeként emlékszik a világ Alexander McQueenre, pedig igazán csak halála után lett elismert a neves divattervező. De honnan jött és mit tudott a szabóinas, akit Hasfelmetsző Jack és a halál ihletett meg leginkább? A folytatást ide kattintva >>> olvashatjátok.

2010-ben 24 oldalon keresztül foglalkozott a Mexikói-öbölben történt olajkatasztrófával, amely minden idők legnagyobb amerikai olajkatasztrófája. A fotókon tollas ruhákba vagy fekete hálóba csavarodott modellek fekszenek a parton. A testüket fekete olajszerű réget borítja. A fotósorozat kapcsán a főszerkesztő a következőket nyilatkozta a CNN-nek:

„Nem gondolom azt, hogy egy divatmagazinnak napjainkban csak a szép ruhákról kell szólnia, és ennyi. A divatmagazin minden esetben összekapcsolódik a művészettel, a mozival, mindennel. Nem hiszem, hogy hatásvadászat, amit csináltunk, de azt sem, hogy ez lenne a magasművészet, ez csak az egyfajta vélemény.”

A Vogue kiadója, a Condé Nast szerint egy divatmagazin sosem lehet művészmagazin vagy művészet. Egy divatmagazin üzlet és pénzt kell termelnie. Franca azonban olyan bátran egyensúlyozott ezen a határvonalon, és olyan keményen dolgozott azért, amit képviselt, ami kiemelkedővé tette az olasz Vogue-ot. Mivel az olasz nem világnyelv, egyetlen eszköze a fotók voltak, ezért zsenikkel vette körbe magát, és a világ legnagyobb fotósait hagyta dolgozni maga mellett.

Most akkor tényleg ez lesz a divat?! – Miért ne dőljetek be a buta szalagcímeknek?

Hihetetlen! Tragédia! Bemutatták az új férfikollekciót, van min nevetni! Szerencsétlen modellek – kacagjunk együtt! Most akkor TÉNYLEG ez lesz a DIVAT? Hova tűntek a divatbemutatókról az IGAZI FÉRFIAK? Alessandro Michele divattervező olyat tett a Guccival az elmúlt másfél évben, amire már nagy szüksége volt a márkának, mindeközben a nagyközönség attól retteg, hogy a férfiak nők lesznek, a nők meg mindent magukra aggatnak, ami a kezük ügyébe kerül. Pedig erről szó sincs, de a divatház kollekciója kapcsán érdemes újra a divatról, a játékról és az elfogadásról beszélni.

2005 júliusában egy teljes fotósorozatot szentelt annak, hogy rámutasson arra, mennyire rá lehet csúszni a plasztikai sebészetre akkor, ha nem vagyunk rendben saját magunkkal. Még akkor is, ha amúgy úgy nézünk ki, mint a szupermodellek.

2008 júliusában az egész lapban kizárólag fekete bőrű modellek kaptak szerepet ezzel is rámutatva arra, mennyire fontos beszélni a sokszínűségről. A lapszámot háromszor nyomták újra, és minden számot elkapkodtak. Franca pedig beírta magát a divattörténetbe.

2011 júniusában a plus size modellek kaptak szerepet.

2012-ben a L'Uomo Vogue címlapjára Kim Kardashian kerülhetett, ezzel két évvel megelőzte Anna Wintourt. A fotókat a filmet rendező fia készítette.

2014 áprilisában a családon belüli erőszakot ábrázolta divatfotókon. A korábbiakkal ellentétben ez a sorozat inkább negatív kritikát kapott, sokak szerint a lap ezzel csak elbagatelizálta és művészi szintre emelte a kérdést. „Álmokat adunk el, mert egy magazin vagyunk. Ugyanakkor megadjuk a lehetőséget arra, hogy felemeljék a hangjukat, hogy informálódjanak, éberek legyenek.”

A Hogy kerülhetnek címlapra plus size modellek? És olajtól fuldokló nők? – Franca Sozzani a válasz bejegyzés először Vous-én jelent meg.

A szépségideál folyamatosan változik, de jó ideje uralkodó, hogy azt találjuk szépnek, aki fiatal, csinos, fiatal, magas, és lehetőleg fiatal – jobban nem is tudnám hangsúlyozni, hogy fiatal. Aztán valamikor jó öt évvel ezelőtt egyszer csak nagyobb figyelmet kaptak azok, akikről korábban azt gondoltuk, semmi közük már a divathoz és a divatozáshoz. 2012-ben az American Apparel és a Bulgari is hatvan feletti nőket szerepeltetett a kampányában.

2008-ban indult az Advanced Style blog, amely stílusos időseket mutat be. A blog legjobb fotóit könyvekbe válogatták, a szereplőkkel dokumentumfilm készült óriási sikerrel. A stílusos matrónák és menő öregurak pedig azóta rendszeresen szerepelnek különböző kampányokban, ikonokká avanzsáltak pillanatok alatt.

Míg 1987-ben a szenior modellek azokat a lányokat jelölték, akik a húszas éveik végén jártak, addig ma már a határ a csillagos ég, azaz a 99+.

Annyira nem is nehéz kitalálni sem. Amerikában az úgynevezett Baby Boom generáció (akik 1940 és 1959 között születtek) egyszerűen megöregedett, viszont még mindig a társadalom jelentős részét teszik ki. Megöregedtek ugyan, de nagyon sokan vannak, és fizetőképesek is. És nemcsak az Amerikai Egyesült Államokban öregszik a társadalom, hanem bizony számos európai országban is. Ők pedig belefáradtak abba, hogy egyszerűen magasról tojnak rájuk. Azzal, hogy a média elkezdett figyelni a valódi nőkre, nem hagyhatta figyelmen kívül azt sem, hogy a valódi nők többsége valószínűleg már nem huszonéves.

És azt sem hagyhatta ki a számításaiból, hogy a mai hatvanévesek minden eddiginél aktívabbak, fittebbek, egészségesebbek, tettre készebbek – köszönhetően az orvostudomány és a technológia fejlődésének. És meglepő lehet, de ők is költenek. Talán nem olyan hedonista módon – egyelőre –, mint az unokáik, de a statisztikák szerint már nem szeretnék az összes vagyonukat az utódaikra örökíteni.

A hatvanas és hetvenes éveikben járó nőket elkezdték másképp ábrázolni. Mintha egyik pillanatról a másikra leszoktak volna amerikai nagymamaszínekről, a decens gyöngysorról és műfogsorról. Ha meg is őrizték az ősz hajszínt, mindig nagyon vagány a frizurájuk, vibráló a ruhatáruk, imádják a színeket, formákat, fazonokat.

Az idősebbeknek szóló kampányok miatt egyre sikeresebbé váltak azok a hivatásos modellek is, akik bőven hatvan fölött vannak. Carol Alt, Carmen Dell’Orefice és Beverly Johnson ismét tündökölhetnek, keresik őket.

2012-ben joggal tehettük volna fel a kérdést, hogy ez most egy tiszavirág-életű trend-e. Öt évvel később úgy tűnik, amíg a társadalom öregszik, addig szükség lesz arra is, hogy minél több felületen tűnjenek fel idős modellek és nem modellek.

Carmen Dell’Orefice

Beverly Johnson

Dorrie Jacobson

„Style Crone”

Arlinda

Maye Musk

Sarah Jane Adams

Tziporah Salamon

„Accidental Icon”

Linda Rodin

A Egyre tovább élünk, ezzel pedig a divatnak is kezdenie kell valamit bejegyzés először Vous-én jelent meg.